Juan Pinilla: Granada cuenta con la mejor cantera flamenca de todos los tiempos

Información de Localia-Cadena Ser. 25-enero-2008

El cantaor granadino Juan Pinilla, premiado con la última edición de la "Lámpara Minera" del Festival Internacional del Cante de las Minas de La Unión, considera que Granada cuenta en estos momentos con "una cantera de artistas que no ha tenido en todos los tiempos, que van a dar mucho que hablar".Pinilla, que participa en la programación del ciclo Patrimonio Flamenco de este año, en el Auditorio de La Chumbera, en el Sacromonte granadino, presentada hoy, ha asegurado que "en Granada existen ahora mismo tanto bailaores como guitarristas y cantaores noveles que van a sentar las bases de la cultura flamenca granadina en el futuro".
La concesión de la "Lámpara Minera" a Juan Pinilla y el premio "El Desplante" a la bailaora granadina Patricia Guerrero en la pasada edición del Festival de La Unión, supuso, para el cantaor granadino, "un hito histórico", puesto que nunca antes dos artistas granadinos se habían hecho con los principales premios de esta prestigiosa cita flamenca.
Juan Pinilla y Patricia Guerrero suponen el "plato fuerte" de la programación de Patrimonio Flamenco en La Chumbera para este año, con un espectáculo conjunto que ofrecerán el próximo 16 de febrero.
En este ciclo, que arrancará el 26 de enero, también participarán Luis de Luis, un bailaor de Santa Fe que "posee un sentido rítmico que se sale de la media global de músicos flamencos" y el guitarrista Juan Habichuela nieto, que "se está ganando con creces la benevolencia de la crítica, que ve en él un digno sucesor de la saga de Los Habichuela", ha destacado Pinilla.
El cantaor granadino ha agradecido al Ayuntamiento la posibilidad de participar en un festival "en un lugar tan emblemático para el flamenco como el Sacromonte" y de poder hacerlo junto a Patricia Guerrero, con quien llevaba mucho tiempo tratando de organizar un espectáculo, tras su exitoso paso por el Festival de la Unión.
Por su parte, el concejal de Cultura del Ayuntamiento de Granada, Juan García Montero, ha anunciado que, en el marco del ciclo Patrimonio Flamenco, se celebrarán en La Chumbera, del 15 al 17 de febrero, las V Jornadas Didácticas sobre el Flamenco, en colaboración con la Junta de Andalucía, que este año estarán dedicadas a la Generación del 27.
Igualmente, el 29 de marzo, aprovechando uno de los espectáculos, se va a presentar la revista "Flama", dedicada al mundo flamenco.
En total, son 25 los espectáculos flamencos programados dentro del ciclo Patrimonio Flamenco de La Chumbera, en el que participarán 17 artistas granadinos y 8 de fuera, con lo que el Ayuntamiento busca "que la programación flamenca de Granada se nutra con lo mejor de los artistas de nuestra ciudad", ha apostillado García Montero.

PUBLICADO EN EL OLIVO, ENERO DE 2008


GRANADA TIERRA TOCAORA.
REFLEXIÓN DE LA SITUACIÓN DEL GUITARRISTA ACOMPAÑANTE

El asunto del guitarrista es algo que siempre me ha llegado al corazón. Todo cantaor lleva un guitarrista dentro, sobre todo un guitarrista de acompañamiento, lo mismo que todo guitarrista tiene su cantaor, su modelo de cantaor, en la cabeza, y no son pocos los ejemplos de guitarristas que cantan (y muy bien, véase Antonio Carrión) y de cantaores que tocan la guitarra de forma muy aceptable. Pero vamos por otros derroteros, vamos a decir algo que quizá no se ha dicho nunca, y lo decimos desde Graná, porque creemos justo y necesario que los guitarristas tomen un poco de conciencia y sobre todo reivindiquen el sitio que merecen.
Cuando me refiero a lo de ‘lo decimos desde Graná’ me refiero a la responsabilidad que supone hablar de estos temas desde la tierra de Los Ovejillas, Juan, Pepe, Luis y Carlos Habichuela, Agustinillo, Miguel ‘El Santo’, Pepe Maya, El Marote, Paco y Miguel Ángel Cortés, Vicente ‘El Granaíno’, Manuel Cano, Chispitas, Antonio Solera, Rafael Morales, Miguel Ochando, Emilio Maya, Rafael Santiago, David Carmona, Luis Mariano, Zárate, Francisco Manuel Díaz, y toda esa pléyade de inmensos acompañantes, de los que mi admirado Norberto Torres sabe infinitamente más que yo.
Y el tema es tan sencillo como recurrente. A mí la espina de la duda me la dejó Rafael Santiago cuando en una entrevista se manifestó molesto por el mal pago que se les da siempre a los tocaores y me hacía hincapié en que al guitarrista era al que más se le exigía en todos los aspectos: Tiene que estar bien de ritmo, afinación de guitarra perfecta, conocimiento del cante casi tanto como el cantaor mismo (o incluso más, véase Juan Habichuela) y conocimiento de todos los entresijos del baile tanto o más que el propio bailaor.
Y es verdad, hagamos una reflexión. Históricamente nunca se le ha permitido ni el más mínimo fallo al tocaor, de lo contrario, todo el peso de la culpabilidad recaía en él. El guitarrista tenía que estar afinado, a ritmo y con los cinco sentidos, no cabía error posible, sobre todo, por si el cantaor se iba de ritmo (que era lo más normal) ya que tenía que recogerlo y maquillar el error con sus mil recursos. Todas estas apreciaciones nos llevan a la conclusión que aquí el paria, el currante, el obrero, el trabajador por antonomasia, es el guitarrista… Pero… ¿está tan bien pagado como se merece?
Estamos hartos de ver en los espectáculos, en las peñas, en los festivales, en los teatros, guitarristas con una espectacular solvencia en el acompañamiento, que tienen que recoger al cantaor porque se ha ido de ritmo, o que tienen que soportar a una cantaora que desafine, o a un bailaor machacón que no sabe hacer otra cosa que series maratonianas y repetitivas de pies sin sentido ni musicalidad alguna, y sin embargo ellos, constantes, no tienen el más mínimo error.
Bien pues la cosa no queda ahí, el que escribe, después de pocos, pero suficientes años como para comprobar lo que vamos a desgranar, ha presenciado situaciones, cuando menos, que invitan a la reflexión ¿Cómo se miden las proporciones en el flamenco, es decir, lo que cobra la figura y lo que cobra el guitarrista? Lógicamente todos pensaremos que eso es criterio del cantaor o bailaor que contrate, porque claro, no está regulado de forma alguna, y ni los guitarristas se ponen precio porque no son ingenuos y saben de sobra que no se lo van a respetar.
Pero vayamos en busca de ejemplificaciones. Partiendo de la base que aquí cada uno es muy libre de ponerse precio, ojo que eso no lo vamos a criticar, pero si voy a poner en duda o sobre la mesa el que se diga que los guitarristas están hoy día del todo considerados, porque si nos atenemos a lo económico, la cosa deja mucho que desear. En lo económico y en lo artístico, ya que estamos hartos de ver carteles en los que los nombres de los cantaores brillan como la aurora boreal y los guitarristas a penas si se pueden leer, y luego, como les digo, ve uno en el escenario que el guitarrista ha superado, con creces, al cantaor. ¿No habría que protestar un poquito, queridos míos? Y estamos hartos de ver que en los programas de radio y televisión se omitan los nombres de los guitarristas, aunque no el del bailaor o el cantaor. Me parece supermegafuerte, o sea…
Ahora bien, vayamos al grano. Haciendo un estudio de las peñas flamencas que hemos frecuentado y conocido (alrededor de una treintena) siguen patrones muy parecidos en lo económico, contratan a figuras de cante y les pagan dentro de sus limitadas posibilidades, por ponerles un ejemplo, 1.800 euros al cantaor que viene de figura, pero… ¿Cuánto le pagan al guitarrista si lo contrata la propia peña? Pues 300 como muchísimo… Ahora si son cantaores locales que vienen por unos 600 euros, el guitarrista se tiene que conformar con 150 o 180 euros siendo generosos.
Bien, pues si quieren más, ahí va un dato muy curioso (volvemos a insistir que hablamos en términos generales, siempre hay excepciones) Figuras que cobran por encima del millón de las antiguas pesetas, es decir, por encima de los 6 mil euros, ¿Cuánto le pagan al guitarrista? Pues si conocen alguno ustedes que les pague más de 750 euros preséntemelo que le de la enhorabuena, porque lo más normal es que el margen esté entre 450 y 600 euros.
Con esto no quiero hacer ninguna crítica a los cantaores o bailaores que son figuras, en absoluto, simplemente remover un poco la conciencia y reflexionar si no haría falta un debate en torno a estas cuestiones y que los guitarristas se pusieran las pilas y reivindicaran el sitio que merecen.
Juan Pinilla
foto de M.Mateo

LA CANTAORA CON MAYÚSCULAS DEL CANTE DE LAS MINAS


Encarnación Fernández es la 'Maestra' de los cantes mineros. Una cantaora que ha hecho historia, y precisamente por romper esos absurdos tópicos que sentencian que a los cantaores gitanos no se les dan bien los estilos mineros. Aunque ya el Cojo de Málaga es un buen ejemplo, la figura de Encarnación significa mucho por cuanto de mujer luchadora-creadora tiene en sí. Ella ha sido un punto y a parte, un antes y un después, una cuerda estética dentro del cante minero, una forma de entenderlo totalmente diferente, con un aire renovado, distinto, minero donde los haya, unionense, porque ella es La Unión y suena a La Unión. Su imagen ya tiene arte de por sí, su cante es puro duende, las mineras, levanticas, tarantas o murcianas que emanan de su boca, una fuente inagotable de la que aprender siempre.

Charico, un cantaor de verdad


Esta mañana, del día 2 de enero de 2008, un puñado de familiares y flamencos han enterrado al Charico, nombre artístico de Victor Blaya Quero, fallecido con 28 años, quizá uno de los últimos cantaores en estado natural que existían en la actualidad, de voz con matices inalcanzables y unas condiciones cantaoras fuera de lo común. Enrique Morente lamentaba que con él se ha perdido gran parte del futuro del cante en Granada.

Dedicaremos a Víctor capítulos y escritos en los que trataremos de analizar su extraordinaria forma de cantar y sobre todo las mil y una anécdotas que protagonizó. Su humor y capacidad de sacar similitudes a cual más graciosa, unido a un corazón grande y tristemente desafortunado, hacían de él un ser entrañable al que tardaremos en olvidar.

Hasta siempre compañero

PROPÓSITOS PARA EL 2008



QUE GANE EL QUIERO LA GUERRA DEL PUEDO


QUE LOS BUENOS PROPÓSITOS QUE NOS REPLANTEAMOS LLEGUEN MÁS ALLÁ DE MITAD DE ENERO


QUE LE PLANTEMOS CARA TODOS JUNTOS A AQUELLOS QUE PRETENDEN GOBERNAR EL MUNDO E IMPLANTAR EN ÉL HORROR Y DESTRUCCIÓN (EE.UU.)


QUE CAIGA ALGÚN PREMIO NOBEL ENTRE LOS FLAMENCOS (PACO DE LUCÍA, LA YERBABUENA...)


SALUD, PAZ, CULTURA Y FRATERNIDAD...

CARTAS AL DIRECTOR DE IDEAL


Juan Pinilla, maestro.
Publicado el 14/12/2007
Por El músico ese
Humor : Alegre

Enhorabuena, maestro. Me alegro enormemente.La otra noche tu imagen me llegó como un relámpago, a través de la Televisión, entre bromas y cervezas, en esa hora en que ya la noche empieza a ser madrugada. Con el rabillo del ojo alcancé a ver tu imagen cuando la noticia del Festival de Cante de las Minas ya terminaba, y le dije a mi amigo Pepe: "es Juan Pinilla". Él, al principio no reconoció tu nombre, luego sí, cuando le recordé nuestra fiesta política, aquella en la que, hace cuatro años, estuviste cantando. No rozabas el cielo como ahora, no eras tan conocido ni ocupabas la primera plana de un periódico, ni cada cadena de televisión hablaba de ti; pero recuerdo el estremecimiento que me produjeron algunos de tus quejíos, de tus apoteósicos finales, la elegancia de aquella soleá que nunca olvidaré. Y pensé: "este tío es grande, aunque todavía no sea famoso". Después he seguido a ráfagas tu trayectoria, te he visto en la tele varias veces, en la Peña La Platería,... Y he aquí que ahora mi medio-paisano, hueteño con raíces de mi pueblo, gana nada más y nada menos que el Festival de las Minas. Ahora yo, pobre soldadito sin galones de la música, me siento en la obligación de agradecerte públicamente que me hicieras disfrutar aquella noche en Algarinejo, cuando todavía la gloria te quedaba lejana. Y doy por bien empleado el hecho de que ahora sea mucho más difícil contratarte, de que sea más difícil que vuelvas a Algarinejo a estremecernos a los que amamos la música, el flamenco y el arte.Me alegro de tu éxito, Juan Pinilla, me alegro enormemente. Y sólo puedo darte las gracias que por mi parte y en justicia creo que mereces. Muchas gracias y enhorabuena, maestro.

MARÍA LA CONEJA



NOTICIA DE EL MUNDO. ES:
"'María la Coneja', veterana cantaora nacida en el Sacromonte granadino y virtuosa de las castañuelas, se arrancó e incluso incitó a Gadafi a saltar al escenario. Éste se resistió cortesmente, aunque, emocionado, acompañó con los pies desde su sillón, intentando un taconeo, los movimientos de María, que forma parte del espectáculo de Rafael Amargo. Aplaudió a rabiar."
EN LA FOTO: 'LA CONEJA' Y CURRO ALBAYZÍN FRENTE AL TEATRO ESPAÑOL DE MADRID
http://www.elmundo.es/elmundo/2007/12/19/espana/1198034681.html

MARÍA ‘LA CONEJA’


Ahora que ha emocionado al líder líbio ‘Gadafi’ todos los periódicos hablan de ella, todos ensalzan su figura artística, su forma de incitar al público y especialmente cuando la ocasión lo requiere. Porque María ‘La Coneja’ posee ese don inseparable de su ‘ser cantaor’ para meterse en el bolsillo al que está sentado en la butaca desde que sale al escenario hasta que se baja.
‘La Coneja’ es esa naturalidad, esa forma de arte en estado natural, nativo, porque lo lleva dentro desde que lo mamara en su cuna sacromontana, esa gracia especial, que ya está en peligro de extinción. Quienes la conocen saben que estar con ella significa revolcarse de la risa y el arte que posee esta mujer de belleza innata, de mirada profunda y desgarradora, de voz vibrante, quejumbrosa y flamenca.
Curro Albayzín fue el primero en reivindicar su valía cuando, a mediados de los ochenta, la incorporó en su espectáculo ‘Gitanos del Sacromonte’. Posteriormente fueron Lola Flores, Tony Maya, Antonio Canales y Rafael Amargo quienes le dieron papeles de importancia en sus elencos artísticos.
Siendo a penas una niña dejó las zambras del Sacromonte, donde cantaba y bailaba, para marcharse a la Corte junto a su marido, el bailaor Bienvenido Maya, tristemente desaparecido a edad muy temprana. ‘La Coneja’ dejó estupefactos a los madrileñas con su forma salvaje y desgarrada de bailar y cantar, y pronto la incorporarían a los cuadros más importantes de la época, como el ‘Torres Berjemas’, donde trabajó junto a Camarón y Paco Cepero, o el antiguo ‘Zambra’, donde alternara con los más grandes de la historia del flamenco: Juanito Varea, Pepe el Culata, Pericón de Cádiz, Bernardo el de los Lobitos, Fernanda y Bernarda, etc.
Años más tarde vinieron sus estancias temporales en Japón, donde incluso aprendió a cantar en japonés, y los tres años que pasó en México donde inauguró el ‘Café Gitanerías’ de la capital. De vuelta a Madrid Casa Patas, los Jardines de Nemesio o Café de Chinitas serían su segunda casa. Junto a la familia de su marido, ‘Los Cotorreros’, realizó varias giras por Holanda en cinco años consecutivos y protagonizaron hermosas y graciosísimas anécdotas dignas de ser recogidas por un director de cine al que le guste la gracia llevada hasta los extremos, como el caso en que pusieron un avión ‘patas abajo’ cuando, en una turbulencia, se sintieron tan asustados que sacaron las castañuelas y la guitarra: ¡Si hay que morir, que muramos cantando y bailando!, gritaba ‘La Coneja’, ante el asombro de los pasajeros y la tripulación entre los que comenzó a cundir el pánico.
‘La Coneja’, es uno de esos personajes granadinos a los que su tierra ha dejado en el olvido. María, es un mundo interminable de gracejo, anécdotas, cantes inesperados que le emanan del corazón en cualquier momento, generosidad, cariño y arte, arte a rebosar, por todos los poros de la piel. Pero ha tenido que venir ese tal Gadafi para que la gente se de cuenta. Bueno, no hay mal que por bien no venga.